Qualche vuoto in sala, complice il maltempo, ma applausi particolarmente calorosi hanno salutato al Teatro Malibran la conclusione della stagione di Musikàmera, la rassegna cameristica del Teatro La Fenice. Protagonista Joshua Bell, affiancato al pianoforte da Peter Dugan, in un programma che attraversava quasi due secoli di musica. Il violinista americano ha mostrato la propria versatilità soprattutto nelle pagine più eccentriche e virtuosistiche, dove l’intensa cantabilità si è combinata con una notevole varietà di accenti. Dugan non è stato un semplice accompagnatore, ma un interlocutore attento, capace di dare personalità al dialogo.

L'apertura con la Sonata n. 5 in fa maggiore op. 24 di Beethoven, “La primavera”, ha offerto una lettura elegante e sorvegliata, ma non particolarmente ispirata. La freschezza melodica e la luminosità della pagina sono emerse con chiarezza, così come la vivacità del dialogo fra i due strumenti; è mancato tuttavia qualche guizzo, una tensione capace di sottrarre l'esecuzione a un’impressione di correttezza un po’ anodina. Bell e Dugan hanno privilegiato la chiarezza del fraseggio, senza imprimere alla sonata una fisionomia davvero personale.

Ben più convincente la Sonata per violino e pianoforte di Maurice Ravel, affrontata senza indulgere in languori o preziosismi: qui tutto sembra proiettato verso la modernità. La scrittura mette in discussione il tradizionale equilibrio fra i due strumenti, spesso autonomi tra spigoli ritmici, colori contrastanti e improvvise convergenze. Nel movimento centrale, Blues, Bell coglie l'ironia e le inflessioni jazzistiche, mentre Dugan ne asseconda il carattere senza appiattirne le asperità. Nel finale, il moto perpetuo e la meccanicità della scrittura producono un effetto febbrile. Una lettura tesa e nitida, lontana da ogni tentazione sentimentale.

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Dopo la pausa, la Ciaccona dalla Partita n. 2 in re minore BWV 1004 di Johann Sebastian Bach ha riportato Bell alla dimensione solistica. Nella successione di variazioni costruite su un unico disegno armonico, il violinista ha fatto emergere la pluralità delle voci e la solidità dell'architettura, senza trasformare la complessità della pagina in una dimostrazione di bravura. Il discorso ha mantenuto una notevole intensità, tenendo insieme la forza ritmica della danza e la dimensione dolorosa del lamento. Un’esecuzione di grande concentrazione, tra le prove migliori della serata.

La Sonata n. 1 in re minore op. 75 di Camille Saint-Saëns ha chiuso il programma con un'altra prova di segno assai positivo. La partitura alterna slancio drammatico, ampie aperture melodiche e passaggi di brillante virtuosismo. Bell vi ha trovato un terreno congeniale per dispiegare la sua rigogliosa vena lirica, sostenuta da un suono generoso e da un fraseggio mobile. Il dialogo con Dugan si è fatto serrato e complice, fino al finale, trascinante per energia e brillantezza tecnica. Una pagina nella quale l'esuberanza romantica si accompagna alla precisione dell'intesa cameristica.

Al termine, il calore del pubblico si è manifestato in applausi insistiti, che hanno convinto i due musicisti a concedere due bis, quasi a prolungare la varietà della serata. Prima l’elegiaco Après un rêve di Gabriel Fauré, disteso in una linea di malinconia. Quindi la scoppiettante Polonaise brillante di Henryk Wieniawski, occasione per un ultimo sfoggio di trascinante virtuosismo. Due caratteri opposti, affidati alla stessa duttilità espressiva. Una conclusione riuscita per la stagione di Musikàmera, suggellata da un Malibran particolarmente festoso.