Verità velate per Maria Stuarda

Basta l'ouverture della "Maria Stuarda" per addentrarsi in un mondo drammatico diretto, pieno di dinamismo ed essenzialità, ben gestito dalla direzione di Evelino Pidò. A questo ultimo appuntamento con la storia medievale, con cui Schiller inaugura l'800 letterario tedesco, Donizetti si ispira per proporre un bel canto molto vicino a un realismo non privo di alti momenti di drammaticità. Fedeli a questi principi ed estremamente espressivi sono stati i contributi delle due cantanti protagoniste: determinante e incisivo l'impatto dell'americana Joyce Di Donato che, nel ruolo di Elisabetta, ha spinto al massimo il suo volume vocale ricevendo un applauso a scena aperta. La Maria Stuarda dell'austriaca Gabriele Fontana è stata invece interpretata con coloriture più velate che rendevano questo personaggio ancor più intrigante, sino all'apice del suo "j'accuse" con il "vil bastarda". Gli interventi maschili, meno incisivi a livello interpretativo, erano interessanti soprattutto nelle non numerose scene d'insieme. La regia di Alain Garichot ha praticamente denudato la scena, salvando solo i due simboli che le due antagoniste stringevano in mano (lo scettro del potere per Elisabetta, la croce della religione per la Stuarda), e sottolineando l'isolamento dei personaggi, che ha voluto schierare su una pedana-scacchiera illuminata a neon. L'Orchestra della Svizzera romanda e il Coro hanno fornito ottimo humus alle voci.

Interpreti: Joyce Di Donato, Gabriele Fontana

Regia: Alain Garichot

Orchestra: Orchestra della Suisse Romande

Direttore: Evelino Pidò

Coro: Coro della Suisse Romande